Adieu, Pina Bausch.
Pina Bausch, Pina Balerin. Dünyadaki başka hiçbir dansçı daha fazla güzellik, çekicilik, duygu ve hareket içermiyordu. Gözleri, omuzları, sinewy bir boyun, bir gülümseme, bir erkek şapkası, erkek pantolonu, bir sigara, işte böyle bilinirdi: yapışkanlık, telkari ve esrarengiz, kendini seven, narin ve ironik. Madonna ve sfenks aynı anda. Solingen'de doğdu, komşu Wuppertal kentinden dünyanın aşamalarında devrim yaptı.
Yaptığım her şeyi dansçı olarak yapıyorum.
"Yaptığım her şey, dansçı olarak yapıyorum, her şey, her şey!", Dedi Pina Bausch ölümünden iki yıl önce. Bir hanımın utangaç kızının taverna masalarının altındaki bacaklarının arasına rüya gibi oturmasıyla başladı. Dört yaşından beri küçük Filipin, vaftiz ismi olarak dans etti. Essen'deki Folkwang Okulu'nda ve New York'ta iki yıl süren modern dans çalışmalarını tamamladıktan sonra Folkwang Balesi'ne geri döndü. 33 yaşında Wuppertal tiyatrolarında bale yönetmeni ve baş koreograf oldu. Biri gömme tutuş ve ölen kuğu sahne kasasının uçurumunda. Başlangıçlarında skandal. Çünkü bir koreograf olarak, sadece topluluk dansına izin vermekle kalmadı, aynı zamanda daha önce sahnede hiç görülmemiş şeyleri anlatmaya, çalmaya, şarkı söylemeye, çığlık atmaya ve şeyler yapmasına izin verdi. "Sahte, sahte, sahte - hepsi yanlış" diye bağırdı New York bale papası Clive Barnes kısık. 1974'te bir Alman eleştirmen olan "şizoidlerle ilişkiler", 1974’de onayladı. 1979 suaygırı “aryalarında” kılık değiştirdi, elbiseleri ve çıplak göğüsleri olan kadınlar sahnede su savaşları yaptılar, prömiyer izleyicileri bağırıp çığlık atan holiganlara dönüştü. çılgınca birbirlerini dövmek. Almanya'da, Fransa'da "Fée de Wuppertal" olarak övgü aldı.
Pina Bausch ile hiçbir sert koreografi yoktu.
“Her şey benim hakkımdaydı ve her zaman: ne hissettiğimi nasıl ifade edebilirim?” Dedi. Kelimeler olmadan. Çünkü başlangıçta kelime değil, duygu ve hareket vardı. Duygu.
Pina Bausch, tiyatro dünyasında devrim yarattı.
Bunun için geleneksel danstan radikal bir şekilde koptu ve tamamen beden dili ve beden imgeleri üzerine yoğunlaştı. Kelimelerden endişe duyduğunu ama aynı zamanda saygısızlık ettiğini söyledi. Çünkü onu harekete geçiren sözleri söylemeye cesaret edemedi.
Pina Bausch ile hiçbir sert koreografi yoktu. Başlangıç materyalleri, yaşayan ve yaşanmamış hayatın izlerini taşıyan insanlar ve bedenleriydi.
Roma ve Hong Kong arasındaki konuk turlarında, o ve onun topluluğu, ritimler, görüntüler ve kokular topladı. Sorularla konulara yaklaştı. Aşk ve cinsiyet mücadelesi, keder, korku, çocukluk ve çevre. Küçük sahnelerde dansçıların hissettiklerini çalmalarına izin verdi. Duvarlara çarptılar ya da bir duvar parçasına tırmandılar, 8000 karanfilin üzerine atladılar, dev kaktüsler arasında pedal çevirdiler ya da "Masurca Fogo" da olduğu gibi su içinde süründüler. "Café Müller" de Pina Bausch çocukluğuyla kendini dans etti. “Ne sevmek için bir şey yapmıyorsun” dedi.
Provalarla ne yapmak istediğini kimse bilmiyordu, kendisi söyleyemedi. Sonunda her şeyi bir kolaj gibi bir araya getirdi. Yapılan ilk gösterilerde nadir bulunan eserlerdi, her zaman sahip oldukları mizahlar, daha sonra sahip oldukları başlıklar ve çılgınca izleyicileri alkışladılar. "Puffing ediyoruz", yazar Péter Esterházy bir zamanlar bu durumu çağırdı. Çünkü Pina Bausch'un dans tiyatrosunun anlaşılması gerekmedi, ama hissedildi.
Bir keresinde, neden onu dünyaya bağlayan metropollere göç etmediği soruldu. Dansçının cevabı: "Hayal gücüne inanıyorum, güneşin parlamasını istersem, o zaman sadece bırakıp Wuppertal'da bırakacağım."
Pina Bausch 30 Haziran 2009'da öldü - kanser teşhisinden beş gün sonra, Wuppertal Opera Binası'ndaki son oyununun galasından 18 gün sonra öldü.
